Jugando a ser científicos con lo cotidiano

 En este segundo ejercicio la premisa era utilizar algún elemento no científico y he decidido utilizar el disco Motomami como si se tratara de un proyecto de investigación. Ahí va: 

Deconstrucción de la diva:

 Narrativa, redes y minimalismo  en el proyecto "Motomami"

Autores:

Rosalía Vila Tobella^1,2, Noah Goldstein³, Michael Uzowuru⁴, Pharrell Williams⁷, James Blake⁶, Sky Rompiendo^5,8, Pilar Vila Tobella^1,2, Pilar Tobella^1,2.

       1.        Universidad Internacional de las Motomamis Supremas. Barcelona, España.  
2.        Grupo de Investigación Motomamis en acción. Sant Cugat del Vallés, España
3.        Instituto de Producción Sonora Contemporánea. Miami, Estados Unidos.
4.        Musical Institute of Technology (MIT). Massachusetts, Estados Unidos.
5.         Instituto de Producción Sonora Contemporánea Teteo-Studios. Santo Domingo, República Dominicana.
6.        Centro Internacional de Innovación Musical, Nueva York, Estados Unidos.
7.         Escuela Global de Ritmos y Producción, Virginia Beach, Estados Unidos.
8.         Centro de Fusión Urbana y Reggaeton. Medellín, Colombia.

 

Introducción

Históricamente, la figura de la diva en el pop ha representado prestigio y estatus, pero también ha impuesto expectativas deshumanizantes que han sometido a las artistas a un escrutinio público severo. En la era de las redes sociales, estas tensiones se han intensificado, ya que el público busca figuras con las que pueda identificarse, mientras que el acceso masivo a dispositivos móviles permite documentar cualquier desviación de las normas establecidas.

Con Motomami, se reimagina este arquetipo para explorar su humanidad, vulnerabilidad y contradicciones, desafiando las expectativas convencionales. A través de una narrativa disruptiva y estrategias que integran música, plataformas digitales y una estética minimalista, buscamos conectar de manera más auténtica con la audiencia, promoviendo una versión más realista y cercana de lo que significa ser una diva en la actualidad.

Método

El proyecto se basa en un enfoque multidimensional que incluye la fusión de géneros como reguetón y jazz, combinaciones temáticas disruptivas, y una narrativa visual minimalista. Además, utiliza plataformas como Instagram y TikTok para documentar el proceso creativo y conectar directamente con la audiencia. Los resultados se analizaron mediante métricas cuantitativas (reproducciones, interacciones, premios) y cualitativas (críticas y debates culturales).

Resultados

Las métricas recogidas validan la efectividad de las estrategias implementadas en Motomami. En plataformas de streaming, el álbum superó los mil millones de reproducciones en Spotify en su primer año, con sencillos como Saoko y Bizcochito alcanzando más de 100 millones de reproducciones cada uno. En el ámbito digital, el perfil Hola Motomami en Instagram generó más de 10 millones de interacciones, mientras que el concierto en TikTok superó los 5 millones de visualizaciones, con más de 500,000 comentarios en vivo. Estos indicadores reflejan el alcance global del proyecto y su capacidad para captar la atención de una audiencia diversa.

En el ámbito cualitativo, las contradicciones temáticas y culturales exploradas en las canciones provocaron debates significativos. Temas como Hentai, con su mezcla de una melodía infantil y una letra explícita, y Saoko, que fusiona reguetón con jazz, recibieron elogios por desafiar jerarquías culturales y proponer nuevas formas de autenticidad. La estética minimalista reforzó este mensaje, despojando a la figura de la diva de adornos innecesarios y acercándola a su audiencia a través de una narrativa íntima y disruptiva.

Discusión

Motomami desafió jerarquías culturales al combinar géneros opuestos y letras contrastantes, logrando una conexión más profunda con el público. Las redes sociales jugaron un papel clave al eliminar barreras tradicionales, integrando cercanía y ruptura cultural en un modelo que equilibra autenticidad artística y éxito comercial.

Conclusión

El proyecto establece un nuevo paradigma para las divas contemporáneas, explorando contradicciones culturales, minimalismo y plataformas digitales. Motomami demuestra cómo la vulnerabilidad y la autenticidad pueden coexistir con el éxito, ofreciendo un marco innovador para repensar la música popular.

Agradecimientos
Queremos agradecer profundamente a todos los motomamis y motopapis que nos han acompañado en este viaje experimental, por su energía y pasión, y por convertir este proyecto en algo más grande que un álbum. Agradecemos también a las plataformas digitales por ser nuestros aliados creativos, al equipo de producción por soportar nuestras ideas más locas, y a los algoritmos de TikTok por viralizar nuestras mejores (y peores) ocurrencias. Finalmente, un agradecimiento especial al café, a las noches de insomnio, y a las incontables ideas que surgieron de los mejores memes. Sin vosotros, esto no habría sido posible.